Si vous avez toujours souhaité que votre enfant joue d'un instrument, un bon point de départ est de susciter son intérêt pour la musique. C'est d'autant plus vrai si, en tant que parent, vous n'avez pas eu de formation musicale vous-même. Voici nos 10 meilleurs conseils pour faire entrer la musique dans la vie de votre enfant et l'encourager à vouloir apprendre. Écoutez de la musique avec vos enfants Pendant que vous mangez, jouez ou ne faites rien à la maison avec vos enfants, vous pouvez leur faire écouter de la musique. Ainsi, ils s'habitueront à la musique de fond pendant qu'ils sont occupés à faire quelque chose. Vous pouvez également profiter de ce moment pour présenter le chanteur, les instruments utilisés par le groupe qui joue ou simplement parler de la chanson. Écouter de la musique est la première étape et c'est quelque chose que les enfants apprécieront certainement. Chantez avec vos enfants Si vous avez de jeunes enfants, vous pouvez commencer par leur apprendre des chansons simples et faciles à mémoriser. Prenez le temps de leur apprendre et assurez-vous de chanter avec eux. C'est un excellent moyen de créer des liens avec vos enfants et ils en seront certainement heureux. Si vous savez jouer d'un instrument, c'est encore mieux. Les enfants s'intéressent aux choses que font les adultes. Si vous pouvez montrer que vous aimez la musique, il sera plus facile pour eux de l'aimer. Offrez des cadeaux musicaux à votre enfant Si votre enfant aime la musique, vous avez de la chance ! Il existe une grande variété de cadeaux musicaux pour toutes les occasions, des instruments de musique pour enfants aux jouets inspirés par la musique. Pour plus d'informations, voir le site enfantparfait.com Laissez vos enfants apprendre à jouer d'un instrument de musique La première chose à faire est d'observer vos enfants. Vous pouvez également leur demander s'ils sont intéressés par le chant ou la pratique d'un instrument de musique. Si c'est le cas, vous pouvez leur apprendre si vous le pouvez. Si vous n'êtes pas familier avec la façon dont l'instrument est joué, vous pouvez toujours envisager de faire appel à un professeur qui enseignera à vos enfants. Si vous laissez vos enfants jouer d'un instrument de musique, c'est avant tout pour qu'ils ressentent ce sentiment merveilleux que procure la musique lorsque c'est vous qui la faites. Faites des activités manuelles et des activités liées à la musique Il existe différents jeux qui font appel à la musique. Vous pouvez danser ou regarder une vidéo de la performance d'un musicien. Il existe également de nombreux jeux où la musique est essentielle. Même les activités artistiques ou artisanales peuvent être perfectionnées avec de la musique en fond sonore. Vous pouvez également vous rendre dans des musées et vérifier l'évolution des instruments de musique. Même le simple fait de regarder la télévision peut être éducatif pour vos enfants car ils peuvent en apprendre davantage sur la musique. Le secret ? Trouver comment intégrer la musique de manière créative dans leurs activités normales. Prenez des cours ou des leçons de musique Les cours de musique sont amusants et peuvent être très utiles à vos enfants. Dans les cours de musique, leur cerveau est mis en valeur et leur façon de coordonner et de coopérer est également améliorée. Commencez par savoir ce que l'enfant veut apprendre et ajustez les horaires de manière à ne pas le stresser. Rendez la chose amusante en permettant à l'enfant d'explorer le monde de la musique au fur et à mesure de son apprentissage. Les professeurs de musique ont leur propre façon de faire fonctionner les choses pendant que les enfants apprennent. Ce sera certainement une expérience formidable pour vos enfants. Assistez à des spectacles en direct Il n'y a rien de plus éducatif et de plus agréable que d'assister à des spectacles en direct. Recherchez les programmes des tournées et des spectacles des artistes ou des groupes que vous aimez. Achetez des billets pour toute la famille et faites vivre aux enfants ce moment incroyable. Ainsi, ils seront en mesure d'apprécier la musique, même à leur plus jeune âge. Intégrez la musique dans votre vie quotidienne Une façon d'y parvenir est de choisir une chanson "réveil" ou "habillage". Cela peut à la fois inciter à l'action (utile si votre enfant a tendance à traîner) et créer l'ambiance que vous souhaitez maintenir pour la journée. Utilisez la musique comme toile de fond pour des projets créatifs Mettez de la musique lorsque votre enfant joue aux Lego, peint, colorie, bricole ou cuisine. En plus de créer une ambiance agréable, elle peut aider les enfants à passer à un espace méditatif et créatif. Fabriquez, créez, empruntez ou louez des instruments Des instruments de musique simples, comme les maracas, peuvent être fabriqués avec des pois gourmands dans une bouteille en plastique fermée. Vous pouvez aussi fabriquer un tambour, acheter une flûte à bec ou, si votre enfant montre un réel intérêt, envisager de louer un violon, une flûte ou une clarinette. La vie est plus belle grâce à la musique. Faites-le comprendre à vos enfants et il vous sera plus facile de les faire adhérer à ce beau sentiment.

Vous avez déjà entendu le terme « Instrument compensateur » lorsqu’on vous a parlé d’un instrument de la famille des cuivres ? Vous ne savez pas vraiment ce que c’est ? Apprenez-le tout de suite en poursuivant la lecture de cet article. Compenser les cuivres inférieurs Le terme "compensation" est souvent utilisé mais n'est pas toujours bien compris. Il est normalement utilisé en référence aux cuivres inférieurs (par exemple, les euphoniums et les tubas) qui sont soit des modèles "compensés", soit des modèles "non compensés". On pense souvent, à tort, que si un instrument possède une quatrième soupape, il est compensé, mais ce n'est pas nécessairement le cas. Je vais essayer d'expliquer ce que cela signifie exactement de la manière la plus claire et la plus concise possible, même si c'est plus facile à dire qu'à faire ! La physique Pour comprendre la compensation, vous devez d'abord saisir la physique sous-jacente de la production du son d'un instrument de cuivre. Le son est produit par le joueur qui fait un effet de "bourdonnement" avec ses lèvres, les vibrations produites sont ensuite transmises à l'instrument lui-même. La hauteur de la note qu'un instrument produit dans sa position "ouverte" ou "naturelle" (sans soupapes enfoncées) dépend de la longueur totale des tuyaux de cet instrument particulier. Il est possible de jouer une gamme de notes avec l'instrument en position ouverte, comme le fait un clairon ou un cor de chasse, mais pour produire toutes les notes d'une gamme, il faut des tuyaux supplémentaires et donc, dans le cas de la plupart des cuivres, des soupapes. Le diapason naturel de la majorité des cuivres est le si b ou le mib. Les mathématiques Pour simplifier les choses, je vais utiliser le système impérial plutôt que le système métrique, et veuillez noter que toutes les mesures indiquées sont approximatives. Pour abaisser une note d'une octave, le tube utilisé pour produire le son doit être doublé en longueur. Le tube d'une trompette en si bémol mesure 1,5 m de long, tandis que le tube d'un trombone en si bémol (qui produit un son une octave plus bas) mesure 3 m de long. Par conséquent, pour changer la hauteur d'une note, la longueur du tube doit être modifiée par une proportion relative, plutôt que par une longueur absolue. Sur un tuba BBb, la longueur du tube (valves ouvertes) est de 18 pieds. Pour abaisser la hauteur d'un demi-ton, il faut ajouter 1/12e à sa longueur (18 pouces). Le coulisseau de la deuxième soupape abaissera la hauteur du son d'un demi-ton et aura donc une longueur de 18 pouces. La première soupape abaisse le son d'un ton entier (36 pouces de long) et la troisième soupape d'un ton et demi (54 pouces de long). Un tuba BBb dont la 1ère et la 3ème soupape sont abaissées mesurera donc en réalité 25 1/2 pieds de long. Donc, pour abaisser la hauteur du son d'un demi-ton supplémentaire, il faut ajouter 25 1/2 pouces. Cependant, le coulisseau de la 2ème soupape ne mesure que 18 pouces, ce qui laisse un manque de 7 1/2 pouces dans le tube nécessaire pour mettre la note au diapason. Sur un instrument à compensation, cela est possible grâce à l'utilisation de petites sections de tuyau (souvent appelées "jointures") à l'arrière du bloc de soupapes. Par conséquent, avec un système de compensation, le tube supplémentaire est automatiquement engagé, ce qui permet à l'instrument de rester en phase avec lui-même. Cependant, un instrument non compensé jouerait légèrement aigu (en raison de l'absence de tube). Dans les instruments plus petits tels que les cornets et les trompettes, la compensation peut être réglée manuellement à l'aide des glissières/touches de la première et de la troisième soupape, et certains modèles sont désormais équipés de glissières sur le coulisseau d'accord principal. Cependant, les longueurs impliquées dans les instruments de cuivre inférieurs signifient que les systèmes de compensation deviennent une nécessité pour un accordage précis. Un mot rapide sur les 4e soupapes... Afin d'augmenter la portée d'un instrument (vers le bas), une quatrième soupape est souvent ajoutée, ce qui fait baisser la hauteur du son de 2 1/2 tons lorsqu'elle est engagée. Il est évident que plus la longueur de tube ajoutée à l'instrument est grande, plus la portée est grande, mais plus il est nécessaire de compenser. Il est possible d'utiliser la quatrième soupape à la place de certaines autres combinaisons de soupapes, telles que (1ère+3ème), ce qui améliore l'intonation. Sur les instruments britanniques traditionnels, la quatrième soupape est généralement placée loin du bloc de soupapes principal, sur le côté de l'instrument, et jouée de la main gauche.

Avez-vous un événement ? Préparez-vous une grande soirée nécessitant du matériel sonore ? Hésitez-vous entre l’acheter et le louer?? Sachez alors que vous vous retrouvez au bon endroit. Pour qu’un événement puisse être un succès, il doit être bien organisé surtout au niveau de la sonorisation. L’achat de ce dispositif peut se montrer onéreux sans parler de son utilisation qui est occasionnelle. Étant donné que la location de matériel existe, il est mieux de se pencher vers cette option. Elle est bien plus avantageuse que l’achat. Découvrez les raisons dans cet article. Louer c’est limiter ses dépenses Contrairement à l’achat, la location de sonorisation à Montréal vous permettra de réaliser des économies. Plutôt que d’y investir pour l’utiliser peu de fois, il est mieux de le louer à un coût abordable et raisonnable. Par cette alternative, vous parviendrez à mieux gérer vos dépenses en lien avec l’événement surtout si vous avez un budget modeste. De plus, vous avez la possibilité d’utiliser le matériel durant tout le temps pour lequel vous l’avez loué. Notez également que c’est le service de location qui s’occupe de la livraison, ce qui est complètement à votre avantage. Louer c’est beaucoup plus pratique Avec la location de matériel audio, vous n’avez pas à être encombré avec les contraintes en cas d’achat. En effet, en choisissant d’acheter les instruments, vous aurez à vérifier de nombreux points. Vous aurez besoin de comprendre les caractéristiques et le fonctionnement du matériel de sonorisation. Cette tache peut se montrer lassante surtout que cela demande des compétences techniques à mieux cerner ici . Par contre, en optant pour la location, vous avez le privilège de vous faire conseiller gratuitement par un expert. Ce dernier vous expliquera tout ce qu’il y a à savoir quant à l’utilisation du matériel. Il pourra également vous recommander les meilleurs packs de sono adaptés à votre événement. Louer c’est éviter les soucis de choix Lorsque vous optez pour l’achat du matériel de sonorisation pour vos événements, vous perdrez énormément de temps à trouver de la qualité. Ce matériel existe en effet sous diverses marques, modèles et qualités. Étant donné que vous n’avez pas la compétence requise pour faire un bon jugement, il y a de fortes chances que vous investissez dans de la mauvaise qualité. De plus, vous aurez à passer les étapes qui consistent à faire le devis, passer par le bouche-à-oreille et bien d’autres. Pour comprendre cette dernière, il suffit de taper ici . En choisissant l’option location, vous éviterez tous ces soucis inutiles. Avec cette alternative, vous n’avez à vous soucier d’aucun détail. Louer c’est choisir du matériel de qualité La réussite d’une soirée dépend de la performance du matériel de sonorisation. En optant pour la location sonore, vous avez la certitude d’utiliser du matériel de qualité. Le monde de la musique évolue très rapidement de telle sorte que de nouveaux instruments arrivent régulièrement sur le marché. Au lieu de courir derrière des instruments à la mode, il est plus sage de les louer chez un professionnel. Ce dernier a l’habitude de renouveler son pack de matériel sonore. Il vous sera donc plus facile de tester l’efficacité des instruments en les louant. En fin de compte, louer du matériel de sonorisation pour vos événements est beaucoup plus avantageux que l’acheter. Cette alternative vous permet d’économiser, de choisir des outils qualitatifs et surtout d’assurer le jour J.